Posts tonen met het label abstract. Alle posts tonen
Posts tonen met het label abstract. Alle posts tonen

donderdag 10 oktober 2013

Komt een schilderij bij de dokter...Over exposeren in wachtkamers etc.

KUNST VERKOPEN | Komt een schilderij bij de dokter...


Over exposeren in wachtkamers etc.


Exposeren in wachtkamers verspreid zich als een virus

Je hoort en ziet het steeds meer: Exposeren in wachtkamers van dokterspraktijken, exposeren in ziekenhuizen etc. Het is redelijk populair bij de medische stand omdat het op een voordelige manier de kale, meestal steriel witte muren van een broodnodig kleurtje voorziet. En kunstenaars zien er een manier in om hun kunst aan de man te brengen, iets wat in deze moeilijke tijd voor kunst verkopen toch al behoorlijk lastig is.

Werkt deze manier van kunstverkopen een beetje?

Er zijn verschillende bemiddelaars in deze wereld actief. Uiteraard met een goed verhaal naar de kunstenaar. Maar het is de vraag of die verhalen nu wel zo juichend moeten zijn.

Er komt een erg divers publiek bij doktoren

Het publiek in dergelijke ruimtes is behoorlijk divers. Natuurlijk zullen er statistisch gezien wel kunstliefhebbers tussen zitten, maar de kans is groot dat zij vanwege een al dan niet ernstige kwaal in de ruimte zitten en niet om eens uitgebreid van de tentoongestelde kunstwerken te komen genieten.

Vrolijke kunst zonder boodschap graag!

Mensen in wachtkamers zijn ziek. Of ze begeleiden een zieke. Anders zaten ze daar niet. Het laatste waar zieke mensen op zitten te wachten zijn moeilijke, sombere schilderijen of kunstwerken met een ingewikkelde of gecompliceerde boodschap. Goede kunst roept emoties en associaties op. En het gevaar dat die associatie in een dergelijke omgeving te negatief is, is groot.

Fleurig en kleurig

Wat dan natuurlijk wel kan werken zijn dus fleurige en kleurige kunstwerken, bij voorkeur abstract zodat niemand zich een buil kan vallen over hetgeen erop afgebeeld is. Of stillevens en bloemen. Die geven ook niet al te veel aanstoot. Een stilleven met een schedel is dan wellicht weer iets te confronterend, dus laten we dat liever maar niet doen.

Iemand die zit te wachten wil naar huis

De kans dat iemand die uit de spreekkamer komt teruggaat naar de wachtkamer om nog eens naar dat mooie schilderij te gaan kijken dat daar hing is niet groot. Men is ofwel opgelucht ofwel gedeprimeerd, afhankelijk van de van de arts ontvangen boodschap.

En men wil naar huis. Mensen in wachtkamers willen naar huis. Zo leuk is het soms zeer lang zitten te wachten, bladerend in een "Libelle" van april 2007 en een gescheurd nummer van "Arts en auto" nu ook weer niet.

De boel opvrolijken is natuurlijk wel leuk

Kortom, het is leuk als ze je als kunstenaar vragen om de sombere boel wat op te komen vrolijken met je kunstwerken, maar verwacht geen verkopen. Daar is het gewoon het publiek niet naar. En de stemming van dat zelfde publiek is er al helemaal niet naar.

Herinnert u zich later de namen onder de schilderijen?

En de naamsbekendheid dan? Hoeveel mensen zouden na een indringend gesprek met een arts de naam die onder het schilderij stond (als het er al staat, meestal niet) nog herinneren? Wanneer zat u het laatst in een wachtkamer? Daar hing vast kunst aan de muur. Maar wist u later nog van wie? Kon u nog vertellen wat er hing? Wat er op stond? Alle kans van niet. 

De kans op beschadiging is kleiner dan in hotels

Het grote voordeel ten opzichte van bijvoorbeeld het exposeren in hotels is dat het er hier allemaal wat rustiger en gedisciplineerder aan toe gaat. En de kans dat de kunstwerken ooit weer onbeschadigd retour komen is aanzienlijk groter.

Exposeren in wachtkamers doe je voor je plezier. Verder niet

Kortom, exposeren in ziekenhuizen en wachtkamers moet je uit een vorm van menslievendheid doen. Omdat je het leuk vindt om jouw kunstwerken daar te zien hangen. Meer moet en mag je er niet van verwachten. Vaak geven lokale kranten er nog wel enige aandacht aan als je ze een compleet persbericht stuurt mét geschikte foto's.  En dat artikel is dan mooi meegenomen qua exposure.


dinsdag 24 september 2013

Hoe zorg je voor wat omzet in de wereld van de beeldende kunst?

KUNST VERKOPEN | Op gang komen 

 

Hoe zorg je voor wat omzet in de wereld van de beeldende kunst?


 

Hoe wordt je als kunstenaar bekend? 

Het is voor de meeste kunstenaars niet zo eenvoudig om hun kunst te verkopen. Zelfs doorgewinterde kunstkopers zijn vaak aarzelend om de eerste te zijn die werk van een bepaalde kunstenaar gaat kopen. Zeker als het onbekende kunstenaars zijn die niet zo aan de weg timmeren. En of dat nog niet problematisch genoeg is, het is nog veel moeilijker om iets aan mensen te verkopen die zelf geen echte kunstverzamelaars zijn.

Maar op het moment dat u iets verkocht hebt zal het een stuk eenvoudiger worden om daarna weer iets te verkopen. 

 

Hier gaat het heel vaak om



Maakt u ook zulke lelijke dingen?


Veel kunstenaars twijfelen constant aan zichzelf en aan het werk dat zij maken, zeker als ze autodidact zijn. Niet dat daar verder ook maar iets mis mee is. Het is buitengewoon belangrijk dat u nooit gaat twijfelen aan uzelf op het gebied van uw creativiteit en uw vaardigheid, zelfs als u er geen kans toe ziet om er ook maar iets van te verkopen. Er zijn vele redenen waarom mensen geen kunst kopen. En die hebben niets met uzelf of het werk dat u maakt te maken.

Dat heeft te maken met hun kennis op het gebied van kunst, hun zelfvertrouwen, een onbestemd gevoel dat hun kennis op het gebied van kunst niet is wat die zou moeten zijn en misschien wel de belangrijkste reden: "Wat anderen ervan vinden, ofwel krijg je erg veel kritiek op je aankoop?"

Wat zal een ander er wel niet van vinden?

Veel mensen in de kunstwereld, of ze nu net beginnen of er al langer in rondlopen, maken zich er zorgen over wat anderen van hun aankoop zullen zeggen. De angst om uitgelachen te worden bij de aankoop van een kunstwerk, bijvoorbeeld door collega's, vrienden en bekenden is groot. Vooral bij abstract "dat mijn zoontje van drie ook kan maken" is de kans op dat soort knullige opmerkingen groot. Eigenlijk typeert het alleen maar degene die de uitspraak doet. Verder helemaal niemand.


Kopers onderschatten altijd het werk van de kunstenaar

De koper van uw werk zal nooit volledig bevatten wat u in uw werk hebt gelegd. De tijd die er in zit. De energie die het gekost heeft. De waardering zal nooit 100% zijn en dat maakt het voor hen moeilijk om hun aankoop uit te leggen aan anderen. Of om de prijs die men er voor neergelegd heeft te verantwoorden.

Hier hebben we een heel belangrijk punt te pakken als we het hebben over de verkoopmogelijkheden van kunst. Het is van het grootste belang dat u uw kopers een handvat geeft om hun aankoop zo te verkopen, dat de omgeving jaloers wordt in plaats dat de hilariteit de boventoon voert.

Leg uw werk uit

Leg daarom uit wat u allemaal in uw werk steekt, waarom het bijzonder is, waarom u het op deze manier gemaakt hebt. Geef hen een antwoord op de domme opmerkingen van anderen. Een antwoord met harde argumenten waarmee men elke discussie kan winnen. Als u de onzekerheid van de klant en -nog erger- de angst om "af te gaan" kunt overwinnen hebt u de kans op verkoop van uw werk enorm vergroot.

Als u niet echt weet waar u beginnen moet  om verkoop te realiseren, dan zijn hier een paar tips die kunnen helpen om mensen tot bewonderaars van uw werk te maken. Om ze in een later stadium tot verdedigers en ambassadeurs van uw werk te maken!

Vertel over uw successen en verkopen

Vertel ze dus gewoon lekker onbescheiden hoe goed uw werk is.

Voordat u begint om hen met deze flinke uitspraken te bestoken, moet u de mensen kunnen laten zien dat het kopen van uw kunstwerken echt iets is waaraan ze nooit mogen twijfelen. Vertel over andere verzamelaars die uw werk gekocht hebben. Vertel wat voor soort mensen dat waren. Vertel hoe lang het duurde voor men tot een beslissing kwam. Laat foto's zien hoe die werken bij iemand op de muur uitkomen.

Laat men uw kunst in de eigen omgeving kunnen bekijken

Over foto's gesproken, bijvoorbeeld in een catalogus of op een website: Zorg er altijd voor dat er ook een foto van een werk is in de soort omgeving waar dat werk moet komen. Alleen een foto zegt helemaal niets. Die heeft geen omgeving, geen context. En dus zegt het niets. Maak het levendig. Maak het herkenbaar.

Dit soort voorbewerking laat uw mogelijke kopers zien dat ze bezig zijn om net als die anderen die hen voorgingen een goede aankoop te doen. En dat ze niet bezig zijn om hun duur verdiende geld in rommel te steken wat ze straks alleen maar hoongelach op gaat leveren.

Maak anders een paar foto's bij vrienden of kennissen met uw werk aan hun muur. Geef desnoods het schilderij cadeau als het een goede promotiefoto oplevert. Zoveel out-of-the-pocket money kost dat nu ook weer niet.

Wees altijd eerlijk. Dat loont

Gaat dat allemaal echt niet lukken, blijf dan altijd eerlijk tegenover de klant. Vertel hen eerlijk dat ze de eerste zijn en dat u hun moed en smaak bewondert. Doe iets aan de prijs met als argument dat u het zo waardeert dan men uw werk wil aanschaffen. Eerlijkheid werkt in dit soort gevallen gewoon het beste.

Bouw een band op met de koper

Maar als u de mogelijkheden hebt, vertel anekdotes. Vertel over uzelf en over uw kunst. Vertel grappige verhalen over uw eerste verkooppogingen. Probeer een band met de mogelijke kopers op te bouwen. En dat lukt niet door een enorme afstand in te nemen.

Vertel ook over de prijs en hoe die tot stand gekomen is. Vertel over soortgelijke kunstenaars als uzelf en hoe die hun werk geprijsd hebben. En waarom. Vertel wat verzamelaars aanspreekt in uw werk.

Exposure 


En wat u altijd moet doen is vertellen over de mogelijkheden die u gehad hebt om uw werk te laten zien. Vertel over beurzen, galeries en eventuele onderscheidingen die uw werk gehad heeft.

Probeer deze tips uit. U zult zien dat ze werken.